Por Raúl Vigini
LP - Toda una vida dedicada al arte y siguen dándose resultados sostenidos. ¿Cómo vivió y con qué actividades estos últimos tiempos?
M.C. - Desde hace más de tres años “sin prisa y sin pausa”, trabajo en el rescate del material realizado durante tanto tiempo. La intención es producir un archivo audiovisual accesible a músicos, educadores musicales, docentes, comunicadores, y personas vinculadas familiar o profesionalmente con la infancia. La recopilación comenzó por mis ocho años de radio, con la audición “A parar la oreja”. Convocada en el año 1984 por Radio Municipal AM de Buenos Aires, permanecí seis años en esa emisora con un equipo formado por María, Teresa y Corral. Los dos últimos años, en FM Clásica acompañada por Juan Garff -talentoso y sensible periodista- y luego en FM Palermo por Pablo Stefano -educador ambiental- y Dora Korman -sicóloga social-, los contenidos se enriquecieron a partir de sus aportes. De la audición que duraba una hora, rescaté los temas que considero siguen teniendo interés o vigencia, y los presento en formato de espacios que contienen temáticas específicas de duración acotada. Que pueden ver en www.mariateresacorral.com.ar.
LP - Su obra literaria y musical ha sido reconocida desde siempre. Pero actualmente pudo volver a ponerla a consideración en nuevos formatos digitales. Un disco se llama “Ni muy muy ni tan tan”, ¿de qué se trata?
M.C. - El rol mío en el disco “Ni muy muy ni tan tan” ha sido el de editora. Valoricé y apoyé un proyecto cultural de gran calidad musical, ligado a nuestro patrimonio cultural. Fueron Las Musinas quienes: seleccionaron / instrumentaron / ejecutaron y cantaron estas canciones que no son / ni muy raras / ni muy conocidas / ni muy complicadas / ni tan sencillas / ni muy muy /ni tan tan. En cuanto a Las Musinas, se trata de un grupo excepcional de músicas y educadoras musicales que, en el año 1968, se autoconvocaron para este emprendimiento: Susana F. de Alemany, Violeta H. de Gainza, Marga Grajer, Eva Kantor, Cecilia Kamien, Hiroko Nakamura y Pepa Vivanco.
LP - ¿Qué archivos consultó para armar el repertorio de ese trabajo de Las musinas?
M.C. - La casi totalidad de las canciones tradicionales de Argentina y Latinoamérica que seleccionaron pertenecen a los libros “Canten Señores Cantores” tomo 1 y 2, recopilación de Violeta Hemsy de Gainza y Guillermo Graetzer.
LP - ¿Cuál es el valor que le asigna a cada uno de los temas elegidos en ese cancionero tradicional argentino?
M.C. - Esta selección de canciones, conocida en sus comienzos en formato de vinilo larga duración y casete, fue reeditada, en Julio del 2016, en formato de disco compacto por mi sello discográfico La Cornamusa, con la colaboración de Fladem (Foro Latinoamericano de Educación Musical).
LP - El otro disco seguramente fue una sorpresa para usted porque es un reconocimiento. Cuéntenos cómo surgió la idea.
M.C. - “Paseos y sueños” de 2016: la Biblioteca Nacional, durante la gestión del doctor Horacio González, me honró con la edición del disco compacto Paseos y sueños. Se trata de una selección de canciones de mis discos para niños (y no tanto).
LP - Usted ha tenido la oportunidad de que sus temas se hayan difundido habiendo grabado con su propia voz las versiones que se fueron haciendo populares. ¿Cómo logro definir para el disco “Paseos y sueños” una selección de canciones entre tantas que integraban sus producciones? ¿Qué tuvo en cuenta?
M.C. - La elección no fue fácil pero como todos mis discos los encaré musical y poéticamente desde distintos ángulos, solo tuve que cuidarme de no dejar afuera a ninguna de mis criaturas. Tampoco entraba todo, por eso quedó afuera el disco “La murga y el picaflor”, y no por bochinchero sino por falta de lugar.
LP - ¿Sigue componiendo? ¿Qué la inspira en la poesía? ¿Y la música cómo y cuándo la compone? ¿Hay un lápiz y un piano cerca para ese menester?
M.C. - Cuando el texto es mío, suelo ir componiendo a la par música y palabras…
LP - Su tema más conocido debe ser “El señor Invierno”. ¿Nos comparte la historia de su letra y de su música?
M.C. - “El Señor Invierno” es una de las primeras canciones que compuse. Pertenece al trabajo discográfico “El rondó de la gallina (y la yapa)”, reeditado en 2016. Nunca pensé que esta hija primeriza fuera tan aventurera… Primero la incorporé a un cuento musical mío, editado por Eudeba. En ese cuento la encontró la escritora Luciana Daelli y la eligió como canción central de su comedia musical “Los caprichos del invierno”, donde el Señor Invierno era Hugo Midón. Luego, ¡en plena primavera!, “El Señor Invierno” se filtró por las ventanas de muchos jardines de infantes, cruzó a la otra orilla y con el tiempo volvió en forma de disco compacto ¡hecha murga! Y aclaro que la versión de los amigos uruguayos me encantó.
LP - ¿Qué se tiene en cuenta a la hora de escribir canciones para chicos?
M.C. - Cuando se trata de canciones para chicos me seducen las imágenes: “A la sombra del manzano / se le perdió una manzana / y nadie sabe nada de nada (…)” Poema de Hebe Solves. “Me gusta el ton / me gusta el son / y nunca canto sin ton ni son. / A la nieve fría / la derrite el sol / al sol que madura / lo tapa la luna / a la luna blanca / la encierran las nubes / cuando viene el viento / hay fiesta de lluvia”. M. T. C. Mis canciones para grandes son vivencias internas, donde el amor, el tiempo, y la memoria encuentran cobijo en muchas milongas sureñas. Se pueden escuchar en el disco “Como las ramas al árbol”, donde Esteban Morgado, en guitarra, fue un espléndido cómplice.
LP - Estuvo participando del Foro Latinoamericano de Educación Musical. ¿Cómo fue esa experiencia?
M.C. - El Seminario FLADEM es una propuesta musical, cultural, enriquecedora, abarcadora, y liberadora. Se realiza año a año, alternando sedes en toda Latinoamérica. Este año en Argentina con más de quinientos compañeros participando. Mientras, los gobiernos neo-liberales reducen el presupuesto en educación y retiran los espacios de expresión artística de las escuelas como Brasil y Argentina.
LP - Podemos mencionar algunos nombres, pero fueron muchos los que la acompañaron desde el arte popular: Ariel Bufano, Hugo Midón, Pepa Vivanco, Beatriz Doumerc, Ayax Barnes, Laura Devetach. ¿Qué reflexión le merece estas décadas dedicadas a la comunicación a través de la canción?
M.C. - Los amigos que me nombra -sin excepción- jugaban y “se jugaban” en cada cuento, dibujo, canción, obra teatral o titiritesca… ¿Entretener o jugar? Esa es la cuestión, o la diferencia.
por Raúl Vigini
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