Hoy a las 19:00 en el Teatro Lasserre, el Trío Appassionato, con la organización del Centro Ciudad de Rafaela y con el apoyo de la Comisión Municipal para la Promoción de la Cultura, se presentará con todos sus despliegues en nuestra ciudad.
El mismo, está conformado por Diana Forni en piano, Gustavo Nardi en violoncello y Julieta Astudillo en violín.
La agrupación que nos visita y que se conformó en el año 2011, debutando en los primeros días del mes de mayo en el Teatro Municipal "1° de Mayo" de Santa Fe, interpretará dos obras: la primera de ellas es el Trío N° 2 -Op. 66, obra compuesta y publicada por Félix Mendelsshon (Hamburgo 1809 - Leipzig 1847) en 1845 y dedicada al violinista Louis Spohr.
El tema que abre el último movimiento fue utilizado por Johannes Brahms, para el scherzo de su sonata para piano N° 3 Op. 5. En este movimiento aparece una melodía proveniente de un coral del siglo XVI, del Salmo "Vor deinen Thron tret ich hiermit"
Antonin Dvorak (Nelahozeves 1841 - Praga 1904) fue un compositor checo posromántico y nacionalista. Sin perder una amplia proyección internacional, supo extraer las esencias de la música de su tierra -Bohemia-. Sin duda su obra más célebre es la Sinfonía "Nuevo Mundo".
El Piano Trío en mi menor Op. 90 "Dumky" es el último y más conocido de Dvorak. "Dumky" es el plural de "dumka", es un término introducido en las lenguas eslavas de la ucraniana. Originalmente es el diminutivo de la palabra Duma, que se refiere a las baladas épicas, en concreto una canción o lamento de la gente en cautiverio. Durante el siglo XIX, los compositores de otros países eslavos, comenzaron a usar el Duma como una forma clásica, utilizada para indicar una composición melancólica, intercalada con secciones alegres.
El trío se compone de seis movimientos, cada uno un Dumka. Este trío se aparta de la forma típica de los tríos de piano, en que no contiene un movimiento con forma de sonata. Más bien es una obra impregnada de la sencilla belleza de la canción popular y de la danza. La obra fue estrenada en Praga el 11 de abril de 1891, con Dvorak como pianista.
La presentación del Trío Appassionato se concreta en el marco del Ciclo "Música de Cámara" que este año transita la décimo tercera temporada.
LOS INTERPRETES
La violinista Julieta Astudillo es egresada de la Escuela Provincial de Música N° 9901 de Santa Fe. En 2001 se trasladó a Bélgica, donde becada por la Fundación Sovoreg, estudió en el “Koninklijk Conservatorium Gent”, bajo la guía de los Maestros Michail Bezverkhny y Lilia Umnova. Continuó y finalizó sus estudios de postgrado en Italia, donde fue alumna de Doménico Nordio en el marco del Curso de Perfeccionamiento de violín en la Academia Nacional de Santa Cecilia, en Roma. De 2007 a 2010 integró la Orquesta de la Academia “Teatro alla Scala” de Milán. Colaboró con distintas orquestas como la “Ostia Chamber Orchestra”, la “Orchestra Nuova Clasica” y el Ensamble “Musique Nouvelles”. Se perfeccionó con el Mtro. Marco Fiorini (Ex Primer Violín de la Orquesta de Santa Cecilia) y fue Profesora de violín en la “Accademia Musicale Clivis” de la ciudad de Roma. Actualmente reside en la Argentina; integra la Orquesta Sinfónica de Entre Ríos, en el cargo de primer violín suplente de concertino, y realiza una intensa actividad camarística junto a destacados músicos del país.
Por su parte, Diana Forni es egresada del ISM de la UNL siendo alumna de Piano de la Prof. Amalia Marta Pérez. Luego estudió Dirección Orquestal. Desde 1989 hasta 2009 fue Directora de la Escuela de Música Nº 9901 “Orquestas Sinfónica de Niños y Juvenil de Santa Fe” dependiente del Ministerio de Innovación y Cultura de la Provincia. Entre 1990 y 1991 ganó la beca de la Fundación Antorchas y en 1992 y 1993 la de la Subsecretaría de Cultura de la Provincia de Santa Fe para perfeccionamiento. Como pianista realizó conciertos con la Orquesta Sinfónica de Santa Fe, la Orquesta Sinfónica Juvenil e integró diversas agrupaciones de cámara. En 2008 el Gobierno de la ciudad de Santa Fe le otorgó el premio “Máscara” por su trayectoria y aportes a las artes escénicas. En 2009 el Mozarteum de Santa Fe Filial Salzburgo le otorga el Premio” Mozart Jubileo Tercer Milenio al mérito artístico”.
En tanto, Gustavo Nardi comenzó sus estudios en música a los tres años de edad. Brindó su primer concierto con siete años, conformando el Conjunto Vocal Instrumental “Familia Nardi” con el que recorrió innumerables escenarios de Latinoamérica durante diez años. Ganó por concurso cargos en las orquestas de Santa Fe, Entre Ríos, Filarmónica de Buenos Aires, Córdoba y Valencia (España) -estos dos últimos, de Suplente de Solista-. Como cellista del “Grup Instrumental de Valencia” actuó en numerosas salas europeas y americanas. Actuó como Solista con las orquestas de Santa Fe, la Sinfónica Provincial, la de Cámara Municipal y la Metropolitana de Córdoba, Valencia y la de Asunción (Paraguay). Ha participado en la grabación de varios discos, incursionando en el jazz, bandas sonoras teatrales y música de películas. Ha integrado numerosas formaciones camarísticas, realizando gran cantidad de conciertos. Actualmente se desempeña como Asesor Técnico en el área de Arte y Comunidad de la Secretaría de Cultura del Gobierno de la Ciudad y como Coordinador del Programa SOS Música, dedicado a la creación de orquestas infantiles y dirigido a niños en situación de riesgo.